何謂 Layout (場景配置)

Layout是動畫背景設計的一門藝術，Layout Artist設計並繪製背景，這些通常只有線條稿的背景圖畫提供給動畫師一個表演的場所，另一方面，也提供給背景畫家(Background Painter)繪製彩色背景的藍圖，不過根據製作規模的差異，有時Layout Artist同時也兼具BG Painter的腳色，而在技術上，Layout Artist也要負責背景的分層設計，在傳統手繪動畫裡面，背景不光只有一層而已，常常由許多層組成以達到空間深度的幻覺，以往多層攝影機的年代，除了最底層以外，其他層都是繪製在賽璐珞上，不過現在作業方式都是直接掃描到電腦裡頭，以避免因為太多賽璐珞層造成顏色偏差，Layout Artist在真人電影之中就像攝影師(Cinematographer)一樣，對最終畫面構成有著決定性的影響。

Layout要注意的事項：
1. 畫面配置(Staging) ：背景要能夠烘托出人物的表演，讓觀眾的視覺集中在人物身上。
2. 透視(Perspective)：要能夠讓觀眾感覺人物是活在立體的環境之中，而非在平面的圖畫上。
3. 背景設計(Setting)：背景圖畫中的元素要能夠呼應故事的設定，像是一間鄉村木屋裡就不可能放一個現代感的家具(除非特意)，需要research以求考據精準。
4. 氣氛(Mood)：除了考據要寫實外，背景也能利用顏色，造形等等，烘托出所要引起的情緒，像是悲傷，娛悅等等。
5. 技術考量(Tecnical)：設計場景分層，能夠在攝影機的限制下發揮最大的效果。

在3D的電腦動畫中Layout的腳色與負責的工作和在2D的製作之中大同小異，不過有時在充滿特效的電影或是廣告之中所謂Previz部門和Layout部門有時會重疊，這些Layout Artist最常接觸溝通的就是導演以及Storyboard Artist，他們從Storyboard Artist那拿到2D的故事版並轉變成3D的鏡頭，建立大概的3D背景，暫時的道具等等，也將低解析度的人物帶入，並依據Storyboard設定放置在場景之中，並且設計攝影機的動作，完成後的Layout Reel會因導演的意見反覆修改，確定後的鏡頭一方面交給模型師(Modeler)製作高解析度的模型，另一方面也提供動畫師製作動畫的背景參考。

在動畫完成之後，會有一個稱作Final Layout的階段，在這個階段中，最終的場景佈置(set dressing)完成，背景也都替換成高解析度的模型，攝影機也完成最終位置與長度的調整，整個鏡頭便準備好進行打燈(Lighting)，依據製作規模的不同，這個Final Layout的階段有時是由燈光師(Lighter)或合成師(Compositors)負責。

參考來源：
Don Bluth's Animation Academy - Layout
Layout Artist - 3D CG