9/29/2015

Z鋼彈電影版

機動戰士Z鋼彈電影版(Mobile Suit Zeta Gundam: A New Translation)基本上就是將之前電視動畫重新剪成三部電影長度的影片,然後再加上新的段落來銜接故事敘述有問題的地方,年輕的時候鋼彈是讓我蠻著迷的動畫之一,不過我有看的也只有Z鋼彈以及ZZ鋼彈這兩部,對我來說,這兩部以及之後逆襲的夏亞是我能夠接受的最底線,其餘的鋼彈動畫都太過fantasy,軍武寫實是我比較喜歡的風格,所以之後出了08小隊還蠻讓我驚豔的,另外像是小林誠或是近藤和久重新設計的鋼彈都是我比較偏好的設計。
想重看這部電視動畫只是單純回憶一下往日的記憶,不過整體來說還蠻讓人失望的,重新製作的段落雖說有特別處理過讓它們跟原始動畫不要差異過太,不過畫風上就相差甚多,即使故意畫質上做一些特別處理也明顯看得出哪些是舊作,哪些是新作,CG新製作的段落水準也不是很好,我在想為何不乾脆重新將一些戰鬥場面用CG好好重新做過,而不是用在那些根本不重要的鏡頭上?另外結局則完全跟原作不同,原作主角因為承受太多亡者的感應,雖戰勝卻因而精神崩潰,這個特別的結局在電影版被完全改寫,Z鋼彈的味道盡失。

3/24/2015

布袋戲的現在與未來

布袋戲,這個偶戲的分支,能夠成功地商業化,成立電視頻道,並擁有一群不小的粉絲,不管是在哪一個國家,都是一個非常特別的狀況,這正是台灣的霹靂布袋戲,我能想到類似的電視節目是1960年代雷鳥神機隊這類懸絲傀儡的影集,或是1970年代芝麻街這類以教育為目地的偶戲,不過這兩種現在早已被手繪或是CG動畫取代,只能零星地看到這類偶戲的演出,不過霹靂布袋戲卻還能一直維持頻道的運作,坦白說,這在全世界都實屬罕見,而最近,更是完成了第二部長片-奇人密碼

我還沒看過這部電影,所以這篇也不算影評,僅是看過預告以及一些評論後的一些感想,首先,影片使用了大量的CG元素,其實這也不奇怪,跟"傳統"布袋戲比起來,"金光布袋戲"本來就使用了許多特效來加強聲光效果,所以現在用CG來製作特效也很正常,不過CG角色就特別了,畢竟這是布袋戲而不是動畫影片,一個是呆滯的臉孔,另一個表情少有一刻是靜止,如何讓這兩種完全不同風格的表演融合在一起會是一個非常大的挑戰。

另一是多口國語配音,這個改變讓許多霹靂迷反感,劇導演說明,這樣作是因為很多人不懂台語,考量到更大的市場並吸引更多人進戲院所以才這樣,不過這理由牽強,英語也許多人不懂,但是好萊塢的電影並不會因為是英語就阻止想看的人進戲院,許多人批評布袋戲用國語配音喪失了它的特色,不過這並非說到重點,這部影片撇開生硬的聲音演出不說,使用國語配音有個最根本的問題,就是寫實性,原本布袋戲使用台語配音,加上半文言文式的台詞,剛好跟戲偶非寫實的造型與動作搭配地非常融洽,不過一旦改成白話的中文,寫實程度立即提升,但是偶的非寫實性依舊存在,這兩者的不協調感是讓觀眾覺得怪的最大原因。

我不知道霹靂布袋戲的觀眾群是否正在流失,但我懷疑看習慣了好萊塢特效的年輕觀眾會喜歡這樣子的偶戲表演,有些人會以布袋戲是台灣傳統文化之一,需要支持,而奇人密碼的許多改變讓它愈來愈不像布袋戲,不過霹靂相對於”傳統”布袋戲,其實是最離經叛道的,它一直在吸納新的視覺元素讓自己改變,更何況,文化是相對的,今天的操偶師或許是國寶,但等有更新的科技或技術出現,或許現今的CG動畫師也會成為需要保護的藝術人才。總之,霹靂布袋戲的”恆變”,面臨了需要正視布袋戲本質的時候,是要乾脆放棄布袋戲的表演模式,轉型成全動畫的製作並擁抱習慣數位影像的新群眾?還是繼續維持布袋戲的表演生命?然後使用像是偶動漫這種定義不清,極其混淆的名詞?就讓我們看看霹靂接下來會怎麼走。

3/17/2015

動畫短片欣賞 Le Gouffre (鴻溝)

電影有時候好看不是因為故事的關係,而是因為怎麼"說故事",這部Le Gouffre讓我特別有這樣的感覺,你試著用說的或是將它的故事寫下來,一對朋友旅行中遇到峽谷,不過他們不畏困難,兩人徒手搭起一座橋,不過最後其中一位因為大火而無法跨過這個峽谷,如果這個故事大綱在你面前你大概也不會有興趣,要讓這個敘述變有趣,如果是口述的故事,說故事的人就會加上許多聲調的變化,甚至搭配表演讓這個故事吸引人,如果是文字形式的故事,就會有許多詞藻的運用讓讀的人能夠體會當時的意境,這些都是說故事的方式,而電影呢?身為八大藝術,綜合了造型、色調的運用、角色表演、剪接、聲音,這些電影人說故事的工具成功地運用,讓這部動畫感動人心。
延伸閱讀:
幕後製作The Big Journey of a 3D Animated Short: 'Le Gouffre’

全景攝影機的影視革命

Quicktime VR是存在蠻久的一個檔案格式,讓你可以在球狀的全景環境中觀賞照片,觀看這種照片不難,只要有Quicktime player即可,不過製作這類型的照片就不容易了,你不只需要一個特殊結構的相機雲台,同時也得花時間將涵蓋所有角度的照片拼貼在一起。

不過最近開始有一些家用相機標榜可以拍攝360度全景照片,像是Panono360CamRicoh ThetaBublcam,IC Real Tech的Allie,Kodak的SP360等等,這些相機多半有著數個涵蓋各角度的鏡頭,同時間拍攝所有的相片可以避免使用雲台而有的照片間時間差導致動作中的物件圖片銜接問題,更有趣的是,其中數款相機更能夠拍攝全景″影片″,無邊框的影片讓你清楚看到四週的環境。
 Panono

 360Cam

Theta
這些相機通常伴隨自己開發的app或是網站來觀看或分享這些照片或影片,多少造成不便,不過年初的時候,Google宣布Youtube將支援360度影片的上載,屆時拍攝的全景影片便能上傳到youtube觀看,在Youtube上蒐尋這類影片也將更容易,這將大大地幫助全景影片的散佈與分享,間接也讓已經很火紅的VR穿戴裝置更加普及化。


點擊連結觀看更多全景影片

雖然全景VR並非什麼多新的概念,不過一直到最近因為軟硬體都更加成熟,技術達到更實用的階段時,普及化因而產生,這個媒材的應用勢必會引起更多的討論,如何藉由全景VR來說故事將會完全不同於傳統影片的說故事方式,或許也預言了新型態影片創作的出現。

2/22/2015

1/28/2015

2015 奧斯卡提名最佳特效 短評

美國隊長2
美國隊長2無疑是Marvel系列目前為止最好看的電影,劇情緊湊,動作精采,不過既然是在Marvel的世界之中,總不免納悶當美國隊長逃離被九頭蛇掌控的神盾局時,怎麼不會去找鋼鐵人?而是求助於一個路邊認識的軍人? 另外不管是Fury逃脫埋伏,或是美國隊長與黑寡婦的脫逃,都是地上挖一個洞,然後敵人就不再追擊,難道壞蛋有黑暗恐懼症?

影片被奧斯卡提名最佳特效,大概是因為故事最後華麗的空中戰艦相互催毀場面,不過美國隊長利用盾牌的各種打鬥場面更是整部影片最讓人印象深刻的部分。

猩球崛起:黎明的進擊
作為猩球崛起的續集,這集特效最矚目的重點還是數位猩猩的製作,從魔戒裡的咕嚕以來,Weta Digital一直是這個技術的先鋒,影片裡也看得到猩猩的外包之中透露著人類的智性,也唯有這樣的技術才能成就這樣的影片,美中不足的是反派的猩猩庫巴,這個角色是可以更有深度,而不是像卡通影片中的壞蛋,不但長得醜,作為也是無來由的壞。

星際異攻隊
就跟猩球崛起一樣,數位角色也星際異攻隊特效的重點之一,沒有這些角色,這部影片實在很難讓人有任何印象,不過如Rocket這樣的數位角色,我總覺得他的表演太過"動畫",跟其他真人演員的表演風格比較起來,它比較像動畫影片中跳過來的角色,而不是存在這部影片之中,現在許多動畫公司在動畫技術上都非常有水準,但在表演風格上還是很難抓到能跟真人匹配的風格,看起來格格不入,這是使用數位角色的電影需要特別注意的地方。

外星人的造型毫無美感,藍色皮膚、黃色皮膚、綠色皮膚的"人",或許漫畫就是這樣無趣的設定,但電影總該讓人有不同的感受吧!

星際效應
Intetstella影片中的黑洞或是蟲動的特效都經過物理學家的方程式驗證,號稱是這類太空科學現象最寫實的視覺呈現,也因此穫得最佳特效提名,不過故事上一些缺陷讓人難以忽視。

雖然說戲要演出來,不是演員說出來,不過編劇適當地加入一些解釋可以讓觀眾較容易跟得上劇情,由其是有個複雜結構的電影,但關鍵的情節還是要避免,否則會讓人覺得故事安排缺少舖陳,像是最後庫伯在五次元的空間中想盡辦法傳遞資訊給莫菲,但長大後的莫菲認為父親遺棄他們心懷恨意,怎會在書架前回憶時突然覺得鬼就是父親?憑什麼這麼認為?就像庫伯覺得五次元的空間是未來的人類創造的一樣,讓我想起全面啟動的部分設定,雖說創造了一個故事上多層次的有趣解構,但其實角色是如何認知的毫無根據。

X戰警:未來昔日
超人的特殊能力其實都是凡人自身幻想的投射,想想要是能夠有金剛不壞之身,或是透視別人思考的能力該有多好,X-men這類的影片剛好滿足我們想像的欲望,像Quicksilver一樣穿梭在高速的世界之中,看著幾乎暫停的世界,移動緩慢行進的物體,改變子彈的方向,不用學魔鬼終結者那樣回到過去拯救現在,有了這個超能力就能改變未來。

1/19/2015

2014 世界電影排行 票房與評價

 
上面是2014年世界電影的票房排行,可以看得出每一部影片都使用了非常大量的數位特效,以近年來的趨勢看來,這似乎已經是高票房的重要元素之一。跟13年比較起來,14年沒有一部動畫電影的票房擠進前10名,成績最好的是第11名的馴龍高手2,第13名的Rio2以及第15名的樂高玩電影。

票房好不見得表示影片好,說影片好不好看就看觀眾進不進戲院更是種錯誤的認知,票房好至多表示這部影片話題性夠高,不管是藉由影片的行銷方式或是朋友的口耳相傳,炒作出一股熱鬧的氛圍吸引人進戲院,相對之下,爛番茄的新鮮指數比較能夠體現一部電影的評價,下面是2014年評價最好的10部電影,跟以票房數字排列出來的結果完全不同,動畫只有樂高玩電影能在票房跟評價都維持很好的成績,另一部動畫長片-高畑勳的輝耀姬物語排名第12,驚人的是這部影片獲得的新鮮指數高達100%,下面這些影片你看過幾部了呢?
Boyhood
1. 98% 年少時代 Boyhood
2. 96% 樂高玩電影 The LEGO Movie
3. 97% 生命的本相 Life Itself
4. 95% 鼓動真我 Whiplash
5. 99% 女煞葛洛莉 Gloria
6. 95% 獨家腥聞 Nightcrawler
7. 97% 鬼敲門 The Babadook
8. 99% 超危險人物 Starred Up
9. 97% 透納先生 Mr. Turner
10. 95% 末日列車 Snowpiercer
(註:新鮮指數並不是排名的唯一依據,影評的數量也是參考要件之一)

UPDATE:
大英雄天團(Big Hero 6)正式成為2014年動畫電影類的票房冠軍,全球總票房620 million美金,所有電影的總票房則擠下馴龍高手2,成為第11名。

延伸閱讀:
2014 WORLDWIDE GROSSES
Feature Animation Falls Short At the 2014 Global Box Office
TOP 100 MOVIES OF 2014
BEST OF ROTTEN TOMATOES 2014

1/17/2015

2015 奧斯卡提名最佳動畫短片

奧斯卡五部被提名的動畫短片:
The Bigger Picture


The Dam Keeper

這部短片最讓人喜歡的應該就是它的視覺,由其是燈光,逆光下半透的質感,至於單純故事本身,其實是蠻有問題的,不過有時影片好看不見得是因為故事,而是如何去"說"這個故事,視覺是這部短片最成功的工具,讓這部動畫段片討喜。
The Dam Keeper也宣佈要發展成長片,講述段片中小豬的父母,整個背景故事這些短片沒有說清楚的部份,由Pixar的art director建立的Tonka House製作,到時將會伴隨著繪本一起推出。

Feast

The Feast雖然主角是狗,不過說的是狗的主人以及女主角的故事,只是透過狗的觀點,不管是迪士尼或是皮克斯,這個特殊的說故事方式都非常少見。

Me and My Moulton


A Single Life

1/16/2015

2014 中國票房排行

中國電影市場去年一樣有著驚人的成長,總票房達到了1470億台幣(48億美元,296億人民幣),能超過30億美元的電影市場除了美國外,全世界也只有中國了,這個數字跟2013年比較起來足足成長了36%,在這總共超過300部影片之中,80部進口片佔了總票房的46%,而票房過億人民幣(5億台幣)的有66部,約佔總數的24%。

總票房看似本土片占了超過一半的數字,不過這是因為中國政府對電影工業強力保護下的結果,進口片數量遠不如國產片,而且上映的檔期也不如自製片,但最後的數字仍舊接近一半,到了2018後由於自由貿易協定,中國對電影數量的限制可望解禁,到時外片所佔的票房比例可能更大,中國電影應利用這幾年的保護期,盡可能地增進品質,吸引觀眾,以面對日後更大的競爭。

中國戲院數量也持續不斷地增加,總數已達到24000個銀幕的數量,這樣龐大的觀影人口自然也吸引了國外片廠進駐,或是跟本土片場合製影片,以避開進口片的配額限制,新的一年這樣的狀況只會愈來愈普遍,下面是2014年前10名的電影排名:

1. 變形金剛4-98億台幣 (3.2億美金/320million)
2. 心花路放-58億台幣 (1.9億美金)
3. 齊天大聖-52億台幣 (1.7億美金)
4. 星際效應-37億台幣 (1.2億美金)
5. X戰警:未來昔日-37億台幣 (1.2億美金)
6. 美國隊長2-36億台幣 (1.1億美金)
7. 猩球崛起:黎明的進擊-35億台幣 (1.1億美金)
8. 爸爸去哪兒-34億台幣 (1.1億美金)
9. 分手大師-33億台幣 (1.1億美金)
10. 後會無期-31億台幣 (1億美金)

這10部影片中國產片佔了5部,如果以本土片排名,下面是前10部電影:
1. 心花路放
2. 大鬧天宮
3. 智取威虎山
4. 爸爸去哪兒
5. 分手大師
6. 後會無期
7. 匆匆那年
8. 賭城風雲
9. 小時代3
10. 一步之遙

動畫影片方面,即使是成績最好的馴龍高手2,總排名也只能佔到第26名,成績最好的本土動畫片則是第40名的熊出沒,票房12億台幣,其他像是賽爾號續集,神筆馬良,豬豬俠等等的票房都落在台幣2億到2.8億之間:
26. 馴龍高手2-20億台幣/6500萬美金/4億人民幣
30. 神偷奶爸2-16億台幣/5300萬美金/3.2億人民幣
33. 冰雪奇緣-15億台幣/4800萬美金/3億人民幣
39. 馬達加斯加企鵝-12億台幣/ 4100萬美金/2.5億人民幣
40. 熊出沒-12億台幣/3990萬美金/2.4億人民幣
41. 里約大冒險2-12億台幣/3940萬美金/2.4億人民幣
60. 皮巴弟先生與薛曼的時光冒險-5.9億台幣/1910萬美金/1.2億人民幣
64. 十萬個冷笑話-5.3億台幣/1730萬美金/1.1億人民幣
71. 喜羊羊與灰太狼之飛馬奇遇記-4.2億台幣/1370萬美金/8400萬人民幣
83. 秦時明月3D電影龍騰萬里-2.8億台幣/920萬美金/5700萬人民幣

延伸閱讀:
2014年中国电影总票房296.39亿元 同比增36.15%
2014全國影市票房290億 中國電影票房十年翻18倍
30部片子11億元票房:國產動畫電影還得加把勁兒
China Yearly Box Office
List of Chinese films of 2014
China Box Office: Foreign Quota Movies Saw Revenue Rise 60 Percent in 2014
Why Americans Should Care That The Chinese Box Office Will Hit Almost $5 Billion This Year

1/13/2015

2014 台灣票房排行

去年台灣票房冠軍是變形金剛的6.2億,這部莫名其妙的電影證明了砸大錢製作的無腦爽片在市場上永遠都會有一席之地,第二名則是在台灣取景的盧貝松電影"Lucy",影片讓人失望,不過拍攝期間媒體的關注,加上台灣人支持與自己相關的影片,這部電影同樣得到3.8億的好成績,第3名,也是台灣電影票房第一的則是魏德聖監製的Kano。
1. 變形金剛 6.2億
2. 露西 3.8億
3. KANO 3.4億
4. 美國隊長2 2.98億
5. 星際效應 2.8億 (上映中)
6. 蜘蛛人2 2.68億
7. 等一個人咖啡 2.6億
8. 移動迷宮 2.38億
9. 明日邊界 2.31億
10. X戰警未來昔日/哥吉拉 2.28億 

台灣電影方面,這幾年都維持了3~4部破億,今年也不例外,不過即使像Kano票房3.4億,也很難回收3億的成本,鈕承澤的軍中樂園2.5億預算,票房6500萬相對之下更是淒慘,唯一賺錢的大概是九把刀編劇,預算5000萬內的等一個人咖啡,有趣的是九把刀今年開拍的"功夫",預算超過3億,讓我們看看這部影片是否能跟他的那些小清新電影一樣賺錢。
1. KANO 3.4億
2. 等一個人咖啡 2.6億
3. 大稻埕 1.96億
4. 閨密 1.1億
5. 鐵獅玉玲瓏 7000萬
6. 軍中樂園 6500萬
7. 黃飛鴻英雄有夢 5200萬(上映中)
8. 太平輪 5300萬(上映中)
9. 痞子英雄 5250萬
10. 大宅門 4600萬

延伸閱讀:
2014台灣電影票房 變形金剛4最威 前3名台味濃 破3億元大關
國片關卡年/KANO、軍中樂園 都賣不回本
展望2015/大片將發威 侯孝賢「聶隱娘」要當領頭羊

1/12/2015

Kano 永遠的零 觀後感

Kano的故事時間設定在日據時代的台灣,一個從不被看好的棒球隊,憑著一股熱血,不但打進甲子園,還一路進到決賽,這支雞尾酒球隊的成員有原住民,農家子弟,以及日本人,原以為日據時代教育這麼普及,看過資料才曉得原住民其實是教練為了球賽從台東召募而來,故事其實蠻老梗,大家都喜歡看underdog如何打破大家的眼鏡而成功(或是超越自己)的故事,搭配一些不需邏輯,但熱血,像是一球入魂,不要想著贏,要想不能輸這樣的口號,果然讓許多人感動不已。 

影片製作雖然有許多考證,不過為了戲劇效果將嘉南大圳放在嘉農進甲子園的年代就很難說這部影片忠於歷史,這些工程的成就硬體上讓台灣更進步也更加現代化,但實際為的是日本殖民主義的利益,由其是以一個當時普羅大眾依舊貧窮的時代,大部份的物產都供應到日本,農民歡呼著慶祝灌溉渠道的成功顯得諷刺,而這也是影片為人詬病的地方,1930年才發生霧社事件,1931年的台灣自由主義受到嚴重地壓抑,這些都讓影片的角度顯得爭議。

另一部跟日本有關的電影-永遠的零,故事關於一位二戰期間飛行員的事蹟,同僚認為他雖是飛行高手,卻老是逃離戰場,最後我們才曉得,對他來說,要很熱血地戰死很容易,但要能夠為了家人與孩子活著才是最難,不過主角最後到了神風特攻隊,他寧願讓學生怨恨,也讓他們不及格好逃掉這些必死的任務,然後在最後一刻用自己的性命跟另一位駕駛交換,犧牲在戰場上。