Generically Speaking...

繼"generic" 這個字這篇文章之後,再推薦一篇也是關於人物設計的文章: Generically Speaking... (一般來說),下面是翻譯:

Katie Rice寫了一篇分析generic與specific的文章,我喜歡他的文章,不光只是因為她認為要是能夠有魅力的話,generic的設計還是有其一席之地,另外更是因為他認為設計有獨特性的話,對觀者而言反而更有趣味,我一直非常喜歡Katie的作品,不光只是他的作品都非常幽默有趣,她的圖畫都有"人" 的味道在裡面,她的女孩不是那種讓人看膩的可愛,而是直接表現年輕女孩的天真個性,所以除了女性的可愛特質外,更有一種傻大姐式的親切感,她甚至用一個有趣的字形容他畫的女孩-retarted cute,白癡天真式的可愛,上面圖畫是她的自畫卡通肖像.
不過不幸的是,有太多設計不但generic,更沒有任何美感可言,尤其是一些商品人物設計更是這樣,舉個例子,看看這些"Bratz"的角色設計,實際上,我根本不覺得這些設計稱得上是角色,因為"角色"這個字實際上就暗示了個性,不過看到這些設計,我可以完全肯定這些人物沒有任何個性可言,沒有一個人物可以讓你有情感的反應,她們的臉像是冰凍住一樣毫無表情,你可以看得出來,除了不同的服裝與髮型之外,這些女孩都是一個模子印出來的,對我來說,她們像是5個安潔莉娜裘莉的複製品.
甚至迪士尼公主系列商品也變得非常generic,我要先聲明我一直是迪士尼傳統動畫長片的支持者,所以對我來說,這些人物被週邊商品部門糟蹋感到痛心,如果你仔細看這些商品的人物設計,你會發覺這些公主雖然一起擺姿勢,不過她們的眼神彼此完全沒有任何交集,因為這些人物是從不同的動畫世界中來的,原本都有自己的故事,不過上面的圖讓她們看起來像是時尚雜誌的封面人物,一直看著觀者,彼此視線沒有交集,迪士尼公主系列就是存在這樣一個本質上的繆誤,此外,這些人物在自己的世界 也較顯得有趣,因為她是構成那個世界的一份子,從那個世界獨立抽出來之後,反而變得無趣了.
我特別反感的是這些圖畫用了一堆噴畫的筆刷,這讓圖畫的階調因此喪失,最糟的是所有人物設計都經過"同化"(homogenized)的程序,她們的表情只剩空洞的笑容,臉部特徵也變得非常相似,所以變得像是同一個人,雖然我了解他們為什麼要這樣處理這些人物,像是Aurora原本比較有角度的臉部特徵被削弱,以便融入其他角色之中,我認為這對那原本創造出這些角色的藝術家真是種侮辱.

相同的,Tinker Bell和新的迪士尼仙女系列一樣有著相同的問題,平心而論,這些仙女單獨看都還算有魅力,不過將這些人物放在一起,就變得跟Bratz一樣,除了服裝, 髮型,膚色外,幾乎是長得一樣的角色,可悲的是,這原本是可以避免的,我認為一定是迪士尼的周邊商品部門主管要求設計變成這樣的結果,導致最後的設計落得毫無品味可言.
很巧的,這讓我想到幾年前作的一個名為Bella May的案子,主角是位典型的15歲美國女孩,有著不同膚色的朋友,在早期的設計中,5個女孩都長得一樣,就像"Bratz"或是迪士尼仙女們一樣,這五個其中有亞裔,有非裔,還有一位義大利裔,假如每個人物設計都可以表現不同的角色個性,那麼考慮政治正確我不在乎,不過要是每個人物變得都一個樣的時候,那就讓我美感的神經起反感了,總之,他們知道這些設計需要修改所以找上我.
因為他們讓我重新設計這些人物,而不光只有遵循她們設定的人物資料,所以我可以讓這些人物看起來更像她們所屬人種應該有的樣子,所以我才接了這個案子,上圖是我發展出來的設計,然而,一開始的設計需要有一些現實的參考資料,這樣我才能知道接下來要怎麼作,這樣也讓設計能有現實的基礎,然後再根據現實誇張成為吸引人的卡通角色.

首先,我蒐集一堆那個年紀女孩的照片,我會參考百貨公司型錄畫一堆不同女孩的草圖,同時也用google搜尋一堆照片,不幸的是,有很多族群不願意見到自己的族群被"科版印象化",所以設計這些不同族群的人物時一定要特別小心,像迪士尼常常因此受到抨擊(雖然總是很不公平地),這讓我聯想或許那些長得一樣的仙女是因為他們不想冒險,避免爭議,不過其實可以不必這樣,但是我還是希望我的設計能夠從現實出發,我認為這樣的人物設計更能表現性格,這些草稿是經過不同嘗試後,混合 不同參考最終我認為最接近我要的人物個性的結果.
跟我合作的人都非常棒,他們也很喜歡我的這些設計,最後也準時付款,不過不幸的是,這個案子還是沒有獲得製作的機會,我猜他們一開始低估了這類商品化案所需的開銷因此半途退縮,很可惜"Bella May"被擱置,因為我還蠻希望能繼續發展這些人物的.