奧斯卡最佳動畫長片Rango的啟示

The Significance of Rango，Acting for Animators的作者Ed Hook寫的一篇文章中提到一個非常有趣的觀點，這次Rango得了奧斯卡最佳動畫長片帶給我們的啟示是甚麼?一開始他舉了個例子，遊輪在轉向的時候，正在船上跳舞的人們是不會感覺到船在轉的，這就跟動畫產業一樣，我們即將面臨到一波非常大的轉變。

美國的動畫公司作的動畫長片不是給成人看的，皮克斯，夢工廠或是藍天工作室都是一樣，所有的製作都是family movies導向，講好聽一點是老少咸宜，基本上就是給小孩子(或青少年)看的，好萊塢變成這樣自然是因為這個策略目前為止是賺錢的製片模式，不過卻因此忽略了成人這塊廣大的市場。

好萊塢一直不常有成人導向的動畫長片製作一方面是因為它不像真人電影一樣在4，50年代經歷過一次大轉變，那時候馬龍白蘭度等等人為好萊塢帶進方法演技，這大大轉變了好萊塢的表演風格，影片不光只有多了聲音，角色的塑造也因此更加深刻，真人電影才正式走出默片風格。

不過在動畫影片中，大家遵循的都是迪士尼的標準，而迪士尼用的是默片的表演方式在詮釋角色的，如果你將白雪公主的聲音關掉，你可以看得出它明顯的默片表演風格，現在許多動畫影片也是一樣。

不論是因為商業模式還是表演風格的關係，基本上不管是夢工廠還是皮克斯都還沒有為成人製作動畫長片的準備，不過這倒是給新崛起的動畫製作一個絕佳的機會。

所以在這次奧斯卡我們看到這樣的轉變，這次提名的另一部動畫長片-Chico and Rita，同樣也是針對成人觀眾。Rango的導演Gore Verbinski沒有拍過動畫長片，甚至Rango的製作團隊也是使用真人電影的製作模式，然後就像我們看到的，這同樣行得通，完成一部好看的動畫長片，Rango指出了一條不同的道路，它將會是這個轉變的開始。