2/08/2009

Ponyo on the Cliff by the Sea 觀後感


日本動畫大師宮崎駿執導過21部膾炙人口的影片,到處都有歌誦他的文章,這裡就不多介紹,這篇post是我看過Ponyo on the Cliff by the Sea (崖上的波妞)這部他最新動畫長片後的想法:
大概是兒子拍了一部弒父情節電影的關係,是否是為了自我救贖,宮崎駿最新的長片動畫-崖上的波妞(Ponyo on the Cliff by the Sea),講述的是一位父親長時間不在身邊的男孩的故事,改編自童話故事小美人魚,女主角波妞想要成為人類,跟男主角宗介在一起,因而引發一場大海嘯。
影片一開始所塑造的海底世界就非常震撼,我想很大的原因來自九石讓的音樂,沒有他的音樂,這個海底世界的神秘與美麗氛圍可能就大打折扣,接下來我們看到主角波妞出場,特殊的人魚造型非常可愛討喜,典型的宮崎駿風格,跟迪士尼一樣,宮崎駿習慣在影片中加入一些可愛的sidekicks,像是神隱少女中的煤渣精靈,這次則是波妞的姊妹。
因為海底都是垃圾的關係,波妞意外被塞到瓶子裡,而被宗介所拯救,宮崎駿設定的世界常常讓我感到困惑,環保一直是宮崎駿影片一貫的主題之一,在他的世界中自然環境一直被人類破壞,所以常常見到人類文明的負面象徵,像是海底大量的垃圾,不過畫面中人類真正居住的世界卻又乾淨整潔,像是月曆上的地中海城市一樣浪漫,一方面可能是美術上使用水彩的效果,清新自然,反倒是讓人嚮往居住在這樣的城市。
不過波妞的父親藤本還是將波妞帶回屬於他們的海中世界,接下來一段提到具有神秘力量的液體一直讓我搞不懂它在整個故事中的意義為何,顯然這液體有股強大的力量,不過藤本從哪裡蒐集到它?他說等這些液體滿了後海的世界會再次降臨,人類的世界會結束,不過卻沒有解釋清楚為什麼會這樣,就像他在影片一開始將這液體滴入海中,目的為何好像也不清楚。
之後波妞在她的姊妹還有神秘液體的幫助下逃出來,要去宗介身邊,似乎也因此帶來一場海嘯,在這個段落中,動畫處理波浪與海的方式非常有趣,有一種手繪線條的特殊美感,加上魚變成的浪,非常棒的設計。
海嘯後波妞變成人跑到宗介家中,接下來的段落表現波妞的天真,宮崎駿的電影中,人物的性格大概都可以歸納成幾大類,天真不過卻帶有神秘力量的女孩,充滿正義感不過卻有點狀況外的男孩,波妞的塑造也不脫這些刻板性格,可惜情感的塑造流於淺薄。
之後影片切到在海上的宗介爸爸,他們遇到了船的墳場,然後女海神出場,不過相同的,我不懂這一段跟整個故事有何關聯,將這一段拿掉會影響到整個故事敘述嗎?
接下來是海嘯過後的小鎮,宗介跟波妞要去尋找他媽媽,遇到村民,海嘯沒有死人,他們也不知道養老院裡的人都失蹤,宗介的母親也失蹤,不過大家都非常快樂,海裡面游著一些早已絕種的古生物,波妞親了一個滿臉大便的嬰兒,嬰兒就滿臉笑容,這一連串互不關聯的情節,我感覺不到任何意義。
最後影片高潮的部分,藤本還有女海神要測試宗介,測試方法是知道波妞是魚的話,是否還會接受她?不過這高潮似乎有點廢話,經過這一路的經歷,難道宗介不曉得波妞原本是魚嗎? But anyway,主角理所當然通過測試,從此過著幸福快樂的日子。
關於這部影片的宣傳一方面強調宮崎駿之前的豐功偉業,另一方面強調這年頭製作手繪動畫多難得,順便暗示當代的電腦動畫都是廉價的電腦產品,彷彿這些電腦動畫都是不用人去作就會自動產生一樣,順便拉抬手繪動畫的藝術價值,問題是,手繪動畫與電腦動畫有所謂高低之分嗎?兩者不過都是一種動畫媒介罷了,要是故事沒有情感或意義,即使是漂亮的畫面也遮蓋不了內容的貧乏。

6 comments:

Aoi said...

每次看站長的文章都讓我獲益良多,在此感謝。

這部動畫我不欣賞。當初在電影院看到一半就覺得這應該是第一部宮崎駿專門拍給小孩子看的,會動的兒童繪本,後來上網找到他的專訪也是證明了我的想法。
http://www.youtube.com/watch?v=a9MkpPQxml8&feature=channel


而也許站長是受到歐美動畫的教育,所以常見到站長對於日本動畫一些例如結局不清或是世界觀設定,劇情的交代模糊感到莫名。

但,不清楚不正代表著有著想像空間?當把一切都說的清楚明白,等於是說死了觀眾想像的餘地。

畢竟這是一部給小孩看的動畫,小孩子不會去深究神秘力量的液體是哪來的。如果有這樣的小孩,我想他也會質疑為什麼金魚會變成人類吧。

太阳 said...

我对于站长最后一段很是赞同。其实老一辈的动画人或多或少地对CG动画会有一定的抵触情绪,我想这或许掺杂着少许的恐慌,或许他们害怕当自己掌握的东西完全可以被电脑所取代,这样自己的价值感与存在感就不复存在了。

反观皮克斯等美国顶级电脑动画工作室的动画师,那基本上都是百里挑一的手绘动画高手,可是他们一样在从事电脑动画的工作,因为这根本是没有任何矛盾的——手绘动画不行,做电脑动画就会一样不行。我觉得很多人真的把电脑动画看得过于简单了,况且如站长最后一句所说,手绘和CG充其量只是个媒介,如果把媒介看得过于重要,那干脆不要去做动画,去做影视后期和影视特效算了。

大陆则是另一种情况,从事CG动画的人员很少学习过手绘动画,也完全不知道动作的重要性。在大陆,一提手绘动画或传统动画,大部分的第一感觉就是它们比CG动画低级很多。

但是就我个人来说,如果让我选择制作方式,我是会选择手绘动画,或者定格动画这种比较传统的方式的。因为我觉得手绘动画会带给我绘画的感觉,而定格动画则会带给我手工的感觉。这有一种原始的制作感,我个人是比较喜欢这种感觉的。

daw said...

波妞是部單純的動畫,用沒有心機的表演形式去刻畫裡面的腳色,這可能是你覺得他沒有深刻的人物描寫的原因吧?在現代生活中,其實很多事情都是很平淡,可是卻有一些真誠的朋友,在他們身上絕對看不到超人特攻隊裡對話段落,頭、身體、與手部協調且精采的動作,或是料理鼠王在廚房裡忙來忙去、亂中有序的華麗動作,在波妞裡只有單純的故事拼接與人類的原始動作。

在戲院裡宗介說:「我會遵守約定,和波妞在一起。」他這些話讓觀賞本片的大人小聲地說:「遵守什麼約定,我怎麼看不懂...」,我覺得、其實很簡單,就是遵守約定阿~四個字「遵守約定」,在現代人眼裡,這四個字可能很難,男女朋友在一起,男生說「我會照顧你一輩子」,可是女生會想著"有沒有車子有沒有房子",或許那些大人聽到宗介在說:「我想和波妞在一起,我會遵守約定。」很可笑~因為我們看的人會想....哪有這麼簡單的,一起生活要買房子、要存錢,我連學貸都還沒還完,而且最近景氣不好,說不定連工作都沒了,永遠在一起這個承諾...可以在還沒上床前說啦....

如果我們坐一件正確的事、或是想做的事,擔心物質生活會帶來的後果,那其實生活也部會真誠快樂了,就像是說:「我要一輩子畫畫」就會有人說,笨蛋,畫畫會餓肚子啦!!

然後你就不想畫畫了嗎?

魔法師與魔法液和海水上升這些段落,我想是宮崎駿想讓地球回到科技還沒像現在這麼便利的時代。至於魔法液怎麼來、和為什麼會讓地球回到海洋生態,
這些魔法液就像~"我們總是聽不懂魔法師念的咒語"一樣,"阿布達卡達布拉"之類的,宮崎峻只是提出,地球一定會回歸原始,因為我們的生存慾望,反而會讓地球更加的退化,他提出這個觀點。

至於把"海"畫上眼睛這個部份,我們可以從宮崎峻的訪談看到,他無意間想加上眼睛,可是又怕這樣太誇張、太抽象,而底下的動畫師們都說這樣很棒,所以宮崎峻從不安的猶豫、到開心的下筆這段過程,是很棒的一種團體創作模式,讓人可以看到新的東西。我覺得偏藝術類或是個人性的創作高的時候,這種作品才能長存人心,當有人問說,動畫哪裡有趣?我可以跟他說,有喔!很有趣喔!你看~宮崎峻的動畫把"海"擬人化,還長了眼睛,感覺很適合哩!實拍的不會有這種事情發生吧~

在最後大水淹沒了小鎮,而大家心情很平靜,這讓我想到"螢火蟲之墓"描寫日本在戰爭中被攻擊,人民都在逃難,大家都是倉皇無助的臉孔;而我們看黑澤明"夢"的最後一段,有老人死去,大家手舞足蹈的歡送他走完這生,而歌舞昇平,而波妞裡的小鎮居民,對於物質生活可以看的開,而知道要去哪裡避難,雖然都是逃亡,可是面對的態度不一樣,使得失去就不在是失去,物質生活都可以捨去,我想是現代人辦不到的事情,而我們在動畫裡卻可以看到,這應該是宮崎峻想教導小孩子的事情,"我們必須要與大自然共存",沒有什麼事不能失去的,裝潢好的的房子淹水了、PS3壞了、剛買筆記型電腦又壞了,如果真的回歸到原始,說不定才是未來世界,這應該和"銀翼殺手"或是科幻片的未來世界是有反衝的,我們可以互相的比對思考。當人們不在對政治生氣、不再對得到的多與少做爭執,遇到了水淹沒大地還是可以面對,那將會使得苗小的人類變得偉大。

我敢說,當美國動畫的技巧和完整的故事到了一個頂點,他們也會開始思考回歸原點,老實說我覺得美國商業院線動畫很雷同,兩個導演導的片如果我沒有查資料,我很像實拍片分辨~喔!這一定是伍迪艾倫的、這一定是大衛芬奇的、這一定是三池崇史的,之類的明顯個人藝術性,我想、美國動畫和日本動畫還是有出發點的不同。

因為不同、每個人才顯得獨特而真實。
世界才有存在的價值。

Ming said...

感謝你這段非常長的回應,雖然我不是很了解你的說法,不過可以感覺你很喜歡這部影片,每個人的感受本來就不一樣,這部影片要是能夠讓你喜歡,對你有意義,這就足夠了。

Anonymous said...

宫崎骏是没有执导过20多部影片的,您可能是把吉卜力的另外一些影片和他的影片混为一谈了。
宫崎骏的之前的影片也是有用过cg技术的,他这次这么强调手绘,我觉得可能不是再批评cg技术吧,有些宣传的观点其实不一定是导演本人的观点的。宫崎骏只是说,在cg技术这么繁荣的今天,貌似没有生命里的手绘动画反而迎来了自己生存的机会。他还打了比喻,就像很多年以前的木屐生产作坊,虽然现在木屐很少有人穿了,但是总有那么一两家老字号会存活到今天。
不过博主的影评有一点很中肯啊。宫崎骏拍片有一个宗旨,就是做适合日本小孩子观看的动画片。当初宫崎骏执导的《风之谷》这部影片,当初上映的时候,他的朋友就说美国人是看不懂这部影片的。所以您看不懂某些片段是很正常的,也是很诚实的。
不过我想,既然都选择动画了,那就不要顾及太多成人和固有的想法了吧,想象力好像才是重要的吧。当然,还有一点很重要,这种想象力是可以打动孩子的。一个动画导演,不会指望自己的影片可以打动成人,不会指望自己的影片可以改变世界,不是一个倡议者或说教者。动画导演的内心其实只是有一个信念的,就是做出孩子们爱看的东西,孩子们从中会自己体会到一些貌似已经没有,但却任然存在着的东西。
我想,当一个小孩能对一个导演说:“谢谢您创作了《千与千寻》。”使这个导演最大的荣耀吧。这样的荣耀似乎比奥斯卡,或者金狮奖来得更珍贵吧。

Flash47 said...

雖然宮崎駿這部作品跟以往他自己的作品相比,許多地方令我困惑,不過既然他說是拍給小孩看的,而影片也有達到純真美好,那也足夠了